История и фото тех кого знаем

[Nogood]

Группа Стаса Намина «Цветы» выступила в легендарном ливерпульском Cavern Club в год своего 55-летия
Группа Стаса Намина «Цветы» дала концерт в ливерпульском клубе Cavern Club — знаменитой площадке, с которой начиналась история The Beatles. Для коллектива это выступление стало не просто гастрольным событием, а по-настоящему символической вехой — особенно в год 55-летия группы.
Во время концерта «Цветы» исполнили свои известные песни, а также несколько композиций The Beatles и Джона Леннона — Let It Be, Sweet Little Sixteen, Come Together, Something и Give Peace a Chance. По словам Стаса Намина, зал был переполнен: примерно половину публики составили британцы, вторую половину — русскоязычные зрители. Некоторые песни звучали на русском и на английском, и, как отметил музыкант, зал пел вместе с группой. К выступлению на мемориальной стене напротив клуба, рядом с памятником Джону Леннону, появилась новая табличка с названием коллектива на английском языке — The Flowers. Кроме того, руководство Cavern Club пригласило группу принять участие в фестивале The Beatles в конце августа. Для «Цветов» это приглашение особенно символично. Группа Стаса Намина родилась в 1969 году в московском подвале Дома на набережной. По оценкам прессы, «Цветы» задали тон всему российскому музыкальному неформату, их называли «российскими Битлз», а на их песнях выросло несколько поколений слушателей. В начале 1970-х, после выхода маленькой пластинки на фирме «Мелодия», «Цветы» стали одной из самых популярных групп страны. Коллектив несколько лет гастролировал по стадионам по всему СССР, при этом оставаясь фактически запрещённым в СМИ и не признанным официальной культурной системой. За десять лет «Мелодия» продала более 60 миллионов пластинок группы, однако сами музыканты не получали выплат за эти тиражи. С началом перестройки у группы появилась возможность свободно выступать и выезжать за границу. «Цветы» отправились в большое международное турне, охватившее более 50 стран. Позже коллектив приостановил деятельность, а его музыканты продолжили путь в других известных проектах — среди них «Парк Горького», «Моральный Кодекс», «Кросс Роудз» и другие.
Вернувшись на сцену к своему 30-летию, «Цветы» приняли участие в постановках русской версии рок-мюзикла «Волосы» и рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда». В год 40-летия группа записала на легендарной студии Abbey Road два альбома: «Назад в СССР», куда вошли главные хиты 1970-х, и «Распахни своё окно» — с песнями 1980-х, которые в своё время не могли быть выпущены из-за советской цензуры. Затем вышли концертные альбомы «Человек Разумный» и «Власть Цветов», а своё 50-летие коллектив отметил большим концертом в Кремле.
И вот теперь, в год своего 55-летия, группа неожиданно получила приглашение выступить в Ливерпуле — на сцене легендарного Cavern Club, на стене славы которого появилось и её имя. В этом совпадении есть почти сюжетная точность: начав путь в московском подвале, пройдя через цензуру, запреты, огромную популярность, мировые гастроли и возвращение на большую сцену, «Цветы» спустя более полувека оказались в другом подвале — в том самом, где когда-то начинали их кумиры, The Beatles. Поэтому нынешний концерт стал для группы не просто международным выступлением, а особым событием юбилейного года. Для коллектива, подарившего стране песню «Мы желаем счастья вам!», выход на сцену клуба, о котором мечтают рок-музыканты всего мира, звучит как настоящее исполнение мечты.

[Nogood]

В основе творчества ансамбля «Песняры» лежит не только народная песня и композиции на стихи поэтов-песенников, но и произведения классиков литературы, таких как Янка Купала, Владимир Маяковский, Роберт Бёрнс, Уильям Шекспир и другие.
Не все эстрадные коллективы того времени были готовы идти на такой эксперимент – положить на музыку не самые простые стихи. Ансамбль «Песняры» не раз доказывал в своём творчестве мастерство исполнения сложных поэтических произведений - программы "Во весь голос", "Вянок", "Через всю войну" и другие.

[Nogood]

Вспоминая Арету Франклин в ее день рождения
Арета Луиза Франклин — американская певица, пианистка и автор песен, родившаяся 25 марта 1942 года в Мемфисе, штат Теннесси, США.
Она начала свою карьеру пев госпел-музыку в баптистской церкви New Bethel в Детройте, где ее Л. Франклин, был священником. Она записывалась для Columbia Records в начале 1960-х годов, прежде чем переехала в Atlantic Records, Ее работа охватывала соул, R и B, госпел и поп-музыку. Известные песни включают «Respect», «Chain of Fools», «Think» и «I Say a Little Pray "
Она получила множество наград, в том числе несколько премий Грэмми, а в 1987 году стала первой женщиной, введенной в Зал славы рок-н-ролла. Ее записи помогли привнести госпел вокалист в популярную музыку и повлияли на многих исполнителей разных стилей.
Арета Франклин умерла 16 августа 2018 года в Детройте, штат Мичиган, США. Продолжаем вспоминать Арету Франклин и вечно слушать ее музыку.

[Nogood]

«Самое прикольное в рок-н-ролле -это то, что такой человек, как я,может стать звездой» Элтон Джон. Сегодня у него день рождения -79 лет.

Фото Элтона в Кремле когда он был в РФ на гастролях. По сети бродит видео в котором он играет и поет в ресторане гост. Прибалтийская (или Астория не помню точно).

[Nogood]

СЭР ТОМ ДЖОНС ОБЪЯВЛЯЕТ 2026 ТУР «THE FINAL JOURNEY» — СЕРДЕЧНОЕ ПРОЩАНИЕ С валлийской легендой. (Том Джонс - валлиец).
Момент, когда фанаты молились о том, чтобы никогда не приходили, наконец настал — сэр Том Джонс, голос баритона, стоящий за одними из самых долговечных хитов в истории музыки, объявил о своем последнем туре. Его тур 2026 года, пронзительно названный «Последнее путешествие», — это не просто прощание — это любовное письмо фанатам, сценам и миру, который превратил мальчика из долины Уэльса в вечную культурную легенду.
Шесть десятилетий неоспоримой харизмы, душевных поставок и электризующих выступлений оживут в последний раз — и для миллионов это не только конец гастролей... это заключительная глава музыкального чуда.

[Nogood]

Александр Барыкин – известный музыкант в стиле поп и рок, композитор, певец, гитарист. Отец русского регги..
Родился: 18 февраля 1952 года, Берёзово
Умер: 26 марта 2011 года (59 лет), Россия.
Творческий путь Александра Барыкина был долгим и тернистым. Он сотрудничал со многими популярными коллективами, пока не понял, что хочет создавать собственную музыку и выступать с собственным коллективом. Барыкин создал более четырех сотен композиций, многие из которых звучали в исполнении звезд отечественной эстрады. Но самым популярным его произведением стала песня «Букет», покорившая миллионы сердец слушателей.

[Nogood]

Творчество ансамбля «Песняры» не ограничивалось эстрадными выступлениями. Под руководством Владимира Мулявина музыканты ставили оперу-притчу «Песня пра долю», мюзикл «Во весь голос!», программу «Через всю войну» и «Календарно-обрядовая», где участники коллектива становились актёрами! Многие постановки имели сценографию, обладали нестандартным световым решением и тематическими костюмами.

[Nogood]

Она вошла в собственный дом и увидела своего мужа на полу с другой женщиной — в её халате.
Она пригласила их на ужин. Был май 1968 года. Синтия Леннон только что вернулась из отпуска в Греции. Она вошла в дом Кенвуд в Уэйбридже — семейное гнездо — и увидела своего мужа, Джон Леннон, сидящего на полу, скрестив ноги, вместе с Йоко Оно. Они смотрели друг другу в глаза.
На Йоко был халат Синтии. Тапочки у двери спальни говорили всё остальное. То, что сделала Синтия дальше, не соответствовало ничьим ожиданиям.
Она не закричала. Она не упала в обморок.Она ничего не бросила.В состоянии шока, которое она сама едва понимала, она спросила, не хотят ли они поужинать. Она позавтракала в Греции, пообедала в Риме — не хотят ли они поужинать в Лондоне? Это была самая сюрреалистичная фраза в её жизни. Позже она писала, что этот момент преследовал её годами. «Столкнувшись с мужем и его любовницей — в моём собственном халате — ведущими себя так, будто это я чужая, я могла лишь продолжать, как будто всё нормально», — писала она. «Я была в шоке, действовала на автопилоте». Самым невыносимым было не только предательство. Это был расчёт. Джон знал, что она возвращается в тот день. Сцена была подготовлена. Она должна была их застать. На следующий день Джон поцеловал её в щёку, словно ничего не произошло. Сказал, что любит её.
Сказал, что Йоко ничего не значит. То же самое он говорил и о других женщинах, о которых признался во время пьяного перелёта из Индии несколькими неделями ранее — поклонницы, подруги, «тысячи» женщин, говорил он, пока она сидела рядом и не могла дышать.
Но Синтия знала. Это было иначе. Это был конец. То, что произошло дальше, история обычно забывает. Синтия Леннон не стала озлобленной бывшей женой, какой её хотели видеть таблоиды. И у неё были все причины для горечи. Джон подал на развод и сначала попытался обвинить её — утверждая, что она изменила ему с человеком по имени Роберто Бассанини. Когда она это отрицала, Джон уступил и позволил оформить развод на основании собственной измены с Йоко Оно. Во время соглашения он предложил ей 75 000 фунтов. Он сказал ей по телефону, что это всё равно что выиграть в футбольной лотерее. «Ты не стоишь больше», — сказал он. Окончательное соглашение составило 100 000 фунтов. Опека над Джулианом.
И небольшая ежегодная выплата. Сто тысяч фунтов. От одного из самых богатых музыкантов на земле. Синтия приняла это и ушла. Она не продавала горькие тайны. Она не гналась за заголовками. Она не пыталась разрушить легенду, которую мир строил вокруг человека, которого она знала лучше всех. Вместо этого она уехала в Уэльс. Она открыла небольшой ресторан и пансион в тихом рыночном городке Рутин. Она назвала его Oliver’s Bistro.
Она устроила своего сына, Джулиан Леннон, в школу Ruthin School и дала ему спокойную, устойчивую жизнь вдали от безумия битломании. Пока Джон был на обложках всех журналов, Синтия готовила для незнакомцев в валлийской деревне и следила за тем, чтобы её сын делал домашние задания. И вот что миру стоит знать о Пол Маккартни. Когда Джон ушёл, Пол не ушёл вместе с ним. Он приехал на своём Aston Martin в Кенвуд, чтобы навестить Синтию и Джулиана. Он привёз одну красную розу. Он пошутил: «Ну что, Син? Как насчёт того, чтобы нам пожениться?» Они оба рассмеялись. В той поездке, в своей машине, Пол начал писать песню. Сначала она называлась «Hey Jules» — послание пятилетнему мальчику, от которого только что ушёл отец. Don’t make it bad. Take a sad song and make it better. Он изменил «Jules» на «Jude», потому что так звучало лучше.
Песня стала самым продаваемым синглом в истории The Beatles. Джулиан узнал, что песня о нём, только двадцать лет спустя. Спустя годы он сказал:
«Мы с Полом часто проводили время вместе — чаще, чем я с отцом. Кажется, фотографий, где мы с Полом играем, гораздо больше, чем тех, где я с папой». Синтия опубликовала свои первые мемуары в 1978 году. Они назывались A Twist of Lennon. Джон пытался заблокировать их публикацию.
Это не была книга мести. Читателей поразили её тепло, юмор и отсутствие горечи. Она продавалась умеренно — пока Джона не убили два года спустя, и тогда вышло третье издание тиражом в двести тысяч экземпляров. В 2005 году она выпустила вторую книгу — John. На этот раз она была более откровенной. Она писала о его жестокости, изменах, насилии. Джон Леннон ударил её в начале их отношений — так сильно, что она ударилась о стену. Позже он сам признавал, что «был тем, кто бьёт». Синтия написала обо всём этом. Но даже тогда в её страницах было больше любви, чем гнева. Она хотела, чтобы мир увидел настоящего человека за легендой. Блестящего, сломленного, сложного мальчика, которого она встретила на занятиях по каллиграфии в художественном колледже Ливерпуля. Когда Джона убили 8 декабря 1980 года, Синтия была в Рутине, управляя своим рестораном. Она не использовала этот момент, чтобы свести счёты. Она оплакивала мужчину, которого любила, отца своего ребёнка. Она сказала журналистам: «Он обнажил свою душу перед всем миром». Джулиан, семнадцатилетний, вернулся из Нью-Йорка после времени, проведённого с Йоко и Шоном. Синтия видела, как он теряется. Она боялась, что он впадёт в депрессию. Она удержала его. Это было то, что она делала всегда.
Держаться. Продолжать. Не позволять разрушениям определить её. Синтия Леннон умерла 1 апреля 2015 года в своём доме на Майорке, в Испании.
Джулиан был рядом с ней. Ей было семьдесят пять лет. Она некоторое время боролась с раком, но это была битва, которую она не смогла выиграть.
Пол Маккартни сказал: «Она была прекрасной женщиной, которую я знал с наших ранних дней в Ливерпуле». Ринго Старр послал ей мир и любовь.
А Йоко Оно — та самая женщина в халате много лет назад — написала: «Мне очень грустно из-за смерти Синтии. Она была замечательным человеком и прекрасной матерью для Джулиана. Я горжусь тем, как мы, две женщины, оставались сильными в семье The Beatles».
Синтия Леннон никогда не была просто сноской в истории The Beatles. Она была женщиной, доказавшей, что можно уйти от боли, не став тем, кто тебя ранил. Она выбрала мир — не лёгкий, который приходит от безразличия, а трудный, который приходит от решения исцелиться, а не мстить.
Она показала, что достоинство — это не то, что у тебя могут отнять. Это то, что можно только отдать. И она никогда не отдала своё.
В эпоху, когда каждый борется за то, чтобы быть самым громким голосом в комнате, тихая сила Синтии Леннон звучит громче всего. Она была первым человеком, полюбившим Джона Леннона. И последним, кто потерял его с достоинством. И в истории, полной людей, стремящихся быть услышанными, она выбрала молчание — и это молчание сказало всё.

[Nogood]

Chris Rea

Canned Heat

Eagles

Э. Клэптон и Патти Бойд(жена его первая)

[Владимир Бэнэдэк]

[Nogood]

Пол Саймон тихо приобрел скромный дом в своем родном городе, глубоко связанный с его ранними годами борьбы и художественной неуверенностью, и затем ошеломлил всех, объявив, что превращает его в SIMON HOUSE, приют для восстановления здоровья женщин и детей, борющихся с бездомностью и зависимостью в 3,
От отражения к обновлению.
От наследия к живому воздействию.
Легендарный певец и автор песен только что переосмыслил, что значит отдавать ответ, доказав, что влияние не заканчивается музыкой, а растет состраданием и целеустремлением. «Я всю жизнь писала истории о людях», — поделился Саймон."Сейчас я хочу помочь изменить одно. "

[Nogood]

АРТ ГАРФУНКЕЛЬ И ПОЛ САЙМОН 20 ЛЕТ НЕ ГОВОРИЛИ. КОГДА В 1981 году В ЦЕНТРАЛЬНОМ ПАРКЕ СОЕДИНИЛИСЬ 500 000 ЧЕЛОВЕК - НО НИКТО НЕ СЛЫШАЛ, КАКОЕ ИСКУССТВО ШЕПОТ Это были дети из Квинса. Два мальчика, которые гармонизировались на углах улиц и стали голосом поколения.
«Мост над тревожной водой», «Звук тишины», «Мисис Робинсон» — песни, которые заставили весь мир почувствовать себя менее одиноким. Потом в 1970 году все закончилось. Пол ушел. Искусство не гналось за ним. Два гордых человека, одно молчание, которое длилось больше десяти лет.
19 сентября 1981 года они снова стояли вместе на сцене Центрального парка. Полмиллиона человек растянулись по траве. Город затаил дыхание. Перед первым аккордом Арт наклонился и что-то прошептал. Пол закрыл глаза. Ни один из них никогда не раскрыл сказанного. Но если внимательно посмотреть кадры — в первые пять секунд «Мисис Робинсон» — Пол улыбается так, как не улыбался 11 лет. Некоторые слова не нуждаются в микрофоне. Некоторые друзья не нуждаются в прощении. Им просто нужен один шепот и достаточно большая сцена, чтобы вместить все, что никогда не было сказано.