История и фото тех кого знаем

[Nogood]

Продолжим.
Род Стюарт "после вчерашнего"

Донован и Дж Пейдж

Дебби Харри

[Nogood]

В 1970 году, после распада Beatles, Джордж Харрисон купил Friar Park. Ему было 27 лет. Дом представлял собой большой викторианский особняк в Хенли на Темзе. Им пренебрегали годами. Сады заросли. Здания разваливались на части. Многие детали были повреждены.
Гаррисон не рассматривал это как роскошный дом. Он рассматривал это как то, о чем стоит заботиться.
Он нанял садоводов. Но он также работал рядом с ними.
Он копал. Он посадил. Он восстановился.
Садоводство стало частью его повседневной жизни в 1970-е годы и далее, даже когда он продолжал заниматься музыкой.
Фрайар парк был странным и красивым. Там были тоннели, пещеры, каменные фигуры и скрытые пути. Там был сад скал в форме маленького Маттерхорна. Садовые гномы появились везде.
Гаррисон любил все это. В работе он использовал изображения из садов, в том числе фотографии для All Things Must Pass в 1970 году.
Питомники растений хорошо знали его имя. Он покупал растения в огромном количестве, часто редкие. Он сказал, что не является владельцем Фрайар парка. Он был его смотрителем. Он считал, что поместье нужно охранять, а не менять, чтобы следовать тенденциям.
В 1980 году он выпустил свою автобиографию «Я, Я, Мой». Он посвятил это «огородникам везде. В интервью он говорил, что хочет спокойной жизни. Слава не дала ему покоя. Садоводство.
В том же году Джон Леннон был убит. После этого Харрисон стал более частным. Фрайар Парк оставался закрытым для публики. Они с женой Оливией заботились об этом тихо, вдали от внимания.
Джордж Харрисон умер в 2001 году. Фрайар Парк по-прежнему находится в частной собственности. Специалисты рассматривают сады как важную реставрацию викторианского дизайна. Оливия Харрисон продолжает присматривать за поместьем

[Nogood]

3 февраля - 1981, проект Ричи Блекмора Rainbow" выпустил пятый студийный альбом "Difficult to Cure"
Заразную болезнь под названием "коммерциализация материала", действительно, очень трудно вылечить. А пациенты, страдающие этим недугом, вы не поверите - совершенно не хотят быть здоровыми!
Кому же охота отказываться от плывущей прямо в руки гигантской прибыли с Американского континента? Запустив пробный шар в виде "Down To Earth", Ричи Блэкмор с Роджером Гловером от этого тоже отказываться не захотели. Недовольных в лице Кози Пауэлла и Грэма Бонннета быстренько удалили, и новыми членами Rainbow стали барабанщик Бобби Рондинелли и вокалист Джо Линн Тернер. Именно в таком составе и был записан пятый студийник, получивший искрометное название "Difficult To Cure".
Итак, все апологеты раннего Rainbow плачут горючими слезами - от эпохи Дио не осталось ровным счетом ничего. "Рафинированность" песен порой зашкаливает за совершенно предельную черту, и самую большую роль в этом играет, безусловно, Джо. Не могу не отметить его действительно сильный, запоминающийся, и идеально подходящий для именно коммерческого материала голос. Песни на "Difficult To Cure" получились двойственными.
С одной стороны присутствуют несколько крайне удачных хитов. Таких как супер шлягер всех мэйнстримовых радиостанций того времени, романтический трек "I Surrender", скоростной и очень энергичный боевик в старых традициях Deep Purple "Spotlight Kid", блистающий к тому же классным текстом о бремени славы. Другой хорошая лирика Гловера представлена в отличной песне "Can't Happen Here", на этот раз про всеобщее загаживание нашей планеты.
Ну а на самой вершине диска воцарился ее признанный король - совершенно великолепная хард роковая обработка знаменитой "Оды К Радости" Бетховена, в которой и Блэкмор и Эйри показывают умопомрачительную красоту и технику игры.

[Nogood]

Дж Леннон и Т Джонс в отеле Хилтон 1975

Концерт Bee Gees на 20 летие группы 1975

Элтон Джон в студии Мегасаунд

Хэрби Хэнкок 1976

Долли Партон и Мик Джаггер 1977

[Baron111111]

https://rt22.ru/pict/2026/02/09/1975.%2 ... 8d909e.jpg

Чувак крайний справа на фото на нашего Виталия (VIT59) немного смахивает.

[Nogood]

Чувак крайний справа на фото на нашего Виталия (VIT59) немного смахивает.

Когда тебе за 60 перевалит будут с собственным отцом путать на улице. У меня так и было.

[Nogood]

В этот день в 1972 году сингл Led Zeppelin «Black Dog» достиг пика в американском Billboard Hot 100 на #15 (12
По словам биографа Led Zeppelin Дэйва Льюиса, песня с альбома Led Zeppelin IV была вдохновлена известным треком Fleetwood Mac 1969 года «Oh Well
Настоящей черной собакой, в честь которой названа песня, был черный лабрадор-ретривер, который бродил по студии Headley Grange во время записи альбома.
То, как многократные подписи взаимодействуют в рифе «Черная собака» просто возвышенно, и классический Цеппелин.
Креативному басисту Джону Полу Джонсу приписывают написание главного риффа, вдохновленного спорным альбомом Muddy Waters 1968 года «Ele
Взаимодействие с Бонзо - золото...
Текст песни также предоставил Роберту Планту одно из его будущих названий группы The Honeydrippers...
Песня была выпущена в качестве сингла в США 2 декабря 1971 года, в континентальной Европе (Великобритания, как обычно, не получила сингла), и в Австралии с «Misty Mountain Hop» в качестве стороны B.
Он пошел на No5 в Дании, No6 в Швейцарии, No9 в Австралии, No10 в Новой Зеландии, No11 в Канаде и No15 в США.
«Black Dog» занял #300 место в «500 величайших песен всех времен» от Rolling Stone (США) и занял #1 место в «20 величайших гитарных треков» журнала Q (Великобритания).

[Nogood]

Для широкой публики первоначальные сообщения о смерти Линды Маккартни утверждают, что она скончалась в Санта-Барбаре. Но мы, преданные поклонники, позже узнали правду — правду, которая говорит о заботе Пола и духе Линды. Ее последние дни были проведены в Тусоне, штат Аризона, месте, имеющем духовное значение для Маккартни, далеко от серого неба Англии или суеты Нью-Йорка.
К началу 1998 года борьба с раком молочной железы взяла свое. Когда стало ясно, что медицинское вмешательство больше не может, Маккартни приняли смелое решение. В стерильную больничную палату не отступили. Вместо этого они отправились на свое ранчо в Тусоне. Это был не просто праздник, это был последний акт свободы.
Линда была земной женщиной. Она любила лошадей, открытый тир и суровую красоту американского Запада. Пол мог дать ей покой. Отвести ее туда. Образ этой последней поездки просто душераздирающе прекрасен. Ослабленная химиотерапией, Линда была полна решимости увидеть своих лошадей в последний раз. Пол, всегда романтик, помог ей исполнить это желание. Эти последние дни они провели в окружении пустынного пейзажа, который она обожала, верхом на лошадях — или, по крайней мере, с ними — до самого конца.
Для фанатов обман относительно ее местонахождения (изначально объявляя Санта-Барбару) был актом героизма Пола. Он знал, что если пресса узнает, что она умирает в Тусоне, над головой будут гудеть вертолеты, разрушая ее последние моменты. Он купил ей молчание и достоинство.
Когда мы сейчас думаем о Линде, мы не думаем о больнице. Мы думаем о Тусоне. Мы думаем о ней в окружении ее детей и о человеке, который написал для нее «Может быть, я поражен», уплывая туда, где она чувствовала себя более живой. Это был трагический конец, но на ее условиях — дикий, уединенный и окруженный любовью. Это остается окончательным подтверждением их связи: Пол убедился, что последнее, что чувство Линды чувствовала не славы, а тепло солнца Аризоны.

[Nogood]

В первые дни The Beatles, перед огнями стадиона и приливными волнами криков, было имя, произносимое тише: Стюарт Сатклифф.
Стюарт не был самым сильным басистом. По правде говоря, он вряд ли был музыкантом вообще. Он был художником. Студентка-художница с задумчивыми глазами и волосами, которые скоро помогут определить взгляд. Для Джона Леннона Стюарт был больше, чем одногруппой. Он был близким другом еще до толпы людей. И эта преданность создавала напряжение. Пол Маккартни подошел к музыке с дисциплиной и точностью. Он мог услышать не ту ноту. Он почувствовал, как время соскользает. Для Пола группе пришлось оттачивать, совершенствовать, неумолимо двигаться вперед. Стюарт тем временем боролся с басом, иногда дрейфуя за ритмом. Явное предпочтение Иоанну своему другу смущает Павла. Не только музыкально, но и профессионально. Напряжение строилось медленно. В Гамбурге, в клубах, густых дымом и бесконечных ночей, наконец-то всплыло Однажды вечером, даже когда музыка витала в воздухе, Пол и Стюарт физически столкнулись на сцене. Это был больше, чем аргумент. Это было столкновение двух видений о том, какой должна стать группа. Гамбург также преобразил Стюарта. Среди красных огней и ночных выступлений он встретил фотографа Астрид Кирхерр. Она не рассматривала его как неуверенного басиста. Она видела в нем художника. В ее взгляде Стюарт заново открыл себя. Любовь изменила его путь. В 1961 году решил остаться в Германии, заняться живописью и обручиться с Астрид. Это не было импульсивно. Это было решение, основанное на идентичности. Он тихо покинул The Beatles, но отсутствие отозвалось. Его отъезд заставил Пола взять бас, сначала неохотно. Это изменение позже сформирует звук The Beatles. Некоторые люди приходят, чтобы продвинуть историю вперед. Другие приходят, чтобы рассказать, чего стоят верность, дружба и амбиции. Стюарт остался в Гамбурге. The Beatles двигаются дальше. Где-то между этими двумя дорогами стоял Джон Леннон, несущий память о друге, который выбрал другую мечту.

[Nogood]

Родился в этот день в 1939 году, Рэй Манзарек, американский клавишник. Наиболее известен как член рок-группы The Doors, сооснователь группы в 1965 году вместе с выпускником киношколы UCLA Джимом Моррисоном после случайной встречи в Венис-Бич, Лос-Анджелес.

[Nogood]

Разговариваю Джеффа Линна с пенсии
К 1986 году Джефф Линн был закончен — или так он думал.После более чем десяти лет выступая с Electric Light Orchestra и выпуская серию все более сложных записей, Линн почувствовала себя Он отступил в свою домашнюю студию, не уверен, хочет ли вообще продолжать эту индустрию.
Потом зазвонил телефон. Это был Джордж Харрисон. Джордж практически отсутствовал в чартах с начала 80-х годов. Он хотел сделать новую пластинку — звучащую современно, но все равно мелодично — и хотел, чтобы Джефф спродюсировал ее. В течение нескольких недель Линн не только выпускала Cloud Nine (1987), но и путешествовала с Джорджем в Австралию на Гран-при Аделаиды — классический ход Хар Деловая встреча? Нет. Сначала отпуск. "Решил упаковать в 1986 году... Около полугода спустя Джордж Харрисон вышел на связь... Это было похоже на приключение», — сказал Джефф. Сотрудничество сработало мгновенно. «When We Was Fab», ласковый, слегка сюрреалистичный кивок Джорджа в годы Beatles, был написан в соавторстве с Песня сумела вызвать 1967 год, не копируя ее — обратные текстуры, многослойные гармонии, игривая ностальгия — но отфильтрованная до конца 80-х годов. Cloud Nine стал самым большим сольным успехом Джорджа за последние годы, продав примерно пять миллионов копий по всему миру и вернув его в чарты с помощью «Got My Mind Но настоящее наследие пришло дальше. Во время сессий Джордж познакомил Линн с Бобом Диланом, Роем Орбисоном и Томом Петти. То, что начиналось как случайные джемы, превратилось в The Traveling Wilburys — одну из самых невероятных супергрупп. Был ли лучшим альбомом Cloud Nine George после 70-х — или вы занимаете еще один выше?

[Nogood]

В конце 1960-х годов в США комплимент стал тихим недоразумением, которое длилось десятилетиями. Фрэнк Синатра публично назвал «Something» величайшей песней о любви эпохи, но не раз приписывал ее Леннону-МакКартни, оставляя шедевр Джорджа Харрисона другим именем.

[Nogood]

Грустное
Для поклонников «Тихого Битла» последние недели жизни Джорджа Харрисона в ноябре 2001 года окутаны смесью глубокой печали и таинственности. В то время как мир знал, что Джордж борется с неизлечимым раком, детали его смерти держались под сильной завесой тайны — последняя, необходимая мера для защиты человека, который был травмирован убийством Джона Леннона и его собственным ужасным вторжением в дом в 1999 году. Один из самых трогательных, но обсуждаемых, аспектов последних дней Джорджа — место его смерти. Изначально в свидетельстве о смерти указан адрес «Coldwater Canyon» в Лос-Анджелесе, который оказался несуществующим адресом, скорее всего использованным для того, чтобы сбить прессу со следа. Позже стало известно, что Джордж провел свои последние минуты в безопасной резиденции на Голливуд Хиллз (часто называют его на Хизер Роуд). На протяжении многих лет упорное и душевное повествование в сообществе фанатов, поддерживаемое различными инсайдерами, заключается в том, что это святилище предоставил никто иной, как Пол Маккартни
Независимо от того, владел ли Пол домом или помогал оформить аренду через консультанта по безопасности Гэвина де Беккера, этот жест символизирует окончательное примирение. После многих лет юридических битв и споров в 70-х и 80-х годах Пол и Джордж вновь обрели свое братство. Зная, что Джорджу нужно место в Лос-Анджелесе, похожее на крепость, частное и недоступное для папарацци, Пол, как сообщается, вмешался, чтобы его друг мог оставить мир в покое.
В те последние дни атмосфера была скорее духовной, чем медицинской. Джордж, всегда преданный сознания Кришны, был окружен своей женой Оливией и сыном Дхани. Сообщения показывают, что комната была наполнена запахом ладана и звуком песнопения, что гарантирует Джордж, что в своем «проходе» с духовной ясностью, которую он искал с 1966 года.
Для нас, фанатов, тайность вокруг дома в то время вызывала смятение, но, оглядываясь назад, это был акт любви. Медийные стервятники кружили, отчаянно нуждаясь в «фото на смертном одре». "Затумив место, близкий круг позволил Джорджу умереть, как он жил: на своих условиях, вдали от шума, окружённый любовью. Споры по поводу фальсифицированного адреса свидетельства о смерти привели к незначительному судебному следствию, но это была небольшая цена за достоинство легенды. Джордж Харрисон покинул этот материальный мир не как зрелище, а как дух, безопасный в стенах, обеспеченных дружбой.

[Nogood]

Когда Пол Маккартни вышел на сцену рядом с Джулианом Ленноном и начал петь «Hey Jude», это было не зрелище. Это была не ностальгия нарядная под аплодисменты. Было очень интимно. Почти святое. Как песня, написанная в 1968 году, тихо путешествовала во времени, чтобы приземлиться именно там, где должна была быть в 2026 году.
А потом за ними был образ — Джон Леннон держит молодого Джулиана. Вводить не нужно. Объяснений не требуется. Вес этого говорил сам за себя.
Пол не вышел в центр внимания, чтобы что-либо вернуть. Он стоял там нежно, почти защитно, как будто охраняя чужую память. Голос его был мягче обычного, устойчивым, но нежным — не исполнял песню, а чтил ее.
Это было не воссоединение. Это не было захватом заголовков.
Это было что-то потише. И как-то тяжелее.

[Nogood]

Гарри Нилсон, Р Старр, Э Джон, Маккартни 1977

Пол Маккартни пересекает Эбби Роуд 49 лет спустя

Поздравляю всех влюблённых с Днем святого Валентина.
Маккартни с женой

[КСО]

Эмерсон (фото из аппаратной - во время выступления в московском Доме Кино - 2008г.)

Рояль - упомянутый в статье ( https://dzen.ru/a/ZJ16QUHG_nQ5KfBY ), это рояль ДК, вот за ним Катя Семёнова

[КСО]

Когда-то щёлкнул на тел. в одной из московских студий ...

[Nogood]

Зал славы авторов песен объявил, что Джон Фогерти станет лауреатом премии Джонни Мерсера за 2026 год на церемонии открытия Зала славы авторов песен и вручения наград.
Премия Джонни Мерсера, высшая награда, присуждаемая Залом славы авторов песен, присуждается исключительно авторам песен или команде авторов, чьи работы отличаются таким высоким качеством и результативностью, что соответствуют золотому стандарту, установленному легендарным Джонни Мерсером. Джон Фогерти был включен в Зал славы авторов песен в 2005 году.
Председатель Зала славы авторов песен Найл Роджерс сказал : "Впервые я услышал Creedence Clearwater Revival, когда был старшеклассником. Тогда же я впервые услышал голос Джона Фогерти, один из самых самобытных в истории. По сей день я никогда не слышал, чтобы кто-то еще звучал так, как он. Его уникальная способность сочинять песни - это еще одно качество. Он один из тех редких талантов, в которых безошибочно угадывается он сам. Его стиль сочинения - рок-н-ролльное мастерство. Это то, во что я лично всегда верил, то, что я называю "искусством сложного в простоте". Он сделал то, что делают все великие авторы песен. Он заставил нас чувствовать. Он заслуживает этой награды не меньше, чем любой другой, кто когда-либо получал ее или получит в будущем. Я передаю свои поздравления Джону Фогерти."

[Nogood]

В этот день в 1967 году Джон и Ринго посетили концерт Чака Берри в лондонском театре Saville — в Вест-Энде, принадлежащем Брайану
Эпштейн взял под свой контроль Saville в 1965 году и использовал его, чтобы представить лондонской аудитории микс рок, соул и американских R&B. Появился Чак Берри, там не было мелочей. Для The Beatles Берри был не ностальгией, он был исходным кодом. "Переверни Бетховена", ""Милая маленькая шестнадцать", ""Мемфис", ""Джонни Б." Goode» — они построили свои ранние сеты на его песнях.
К началу 67 года The Beatles были глубоко в сессиях Sgt. Pepper. И все же здесь был Джон — все еще собирается посмотреть Чака Берри, человека, чья гитарная фразировка и игра слов формировали его собственную.
На фото ниже видно Синтию, сидящую на коленях Джона в заднем сиденье автомобиля, Ринго рядом и отражение Брайана Эпштейна в стекле.

[Nogood]

Джеймс Маккартни — «малыш» семьи, и его путешествие было, пожалуй, самым трудным. Быть единственным сыном Пола Маккартни — достаточно тяжелое бремя, но потеря матери, Линды, когда ему было всего 20 лет, заставила Джеймса в спираль, о которой он с тех пор смело обсуждал. Это был период «позднего восстания» — не подростковая тревога 15-летнего, а экзистенциальный кризис скорбящего молодого человека, не швартованного с якоря. После смерти Линды в 1998 году Джеймс исчез с радаров. Пока его сестры строили карьеру и семьи, Джеймс признался, что дистанцируется от семьи, и особенно от Пола. Отношения отца и сына стали напряженными. Пол снова женился (на Хизер Миллс), и Джеймс, все еще осмысливая смерть матери, с трудом смирился с новой динамикой. Он съехал, прожил в Брайтоне несколько кочевой жизнью, и, по собственному признанию, слишком сильно употреблял наркотики и алкоголь, чтобы приглушить боль. Это был "Потерянный уикенд" Джеймса. "Годами в фан-сообществе кружились слухи. Мы переживали за него. Он был талантливым музыкантом, который играл на Flaming Pie, но, казалось, исчез в тумане горя. Он не гонялся за славой; он бежал от реальности мира без Линды. Однако у истории есть искупительная дуга. В свои 30 лет Джеймс начал исцеляться. Он примирился с Полом, процесс, который согрел сердца поклонников по всему миру. Он вернулся к музыке, выпустив альбомы Me and The Blackberry Train, которые демонстрировали сырой, гранж звучание, очень отличающееся от отца, но бесспорно талантливое. Видеть, как Джеймс выступает с Полом или видеть, как он гордо стоит рядом со своими сестрами на сегодняшних мероприятиях, это облегчение Его восстание было необходимой реакцией на невозможную потерю, и его возвращение доказывает, что устойчивость Маккартни глубоко в его венах. Он пережил тьму, и сделал это на своих условиях.

[Nogood]

12 марта 1969 года — день, который живет в позоре для «Apple Scruffs» — ухилых фанатов, разбивших лагерь возле офисов и студий Beatles. Это был день, когда последний холостяк Битл Пол Маккартни официально разбил миллионы сердец, женившись на Линде Истман. В то время как свадьба Джона и Йоко в Гибралтаре была авангардным заявлением, свадьба Пола в ЗАГСе Мэрилебоун была хаотичным, влажным и глубоко эмоциональным делом, которое сигнализировало окончательный конец фантазии «Чудесная четвёрка».
Атмосфера в тот день была далека от сказки. Это было серое, дождливое лондонское утро. ЗАГС осадили не доброжелатели, бросающие рис, а плачущие девушки. Фанаты физически бросались в машину. Есть истории, передаваемые через фан-лоры, о девушках, кричащих: «Ты не можешь этого сделать, Пол! "Это была сцена массовой истерии, но в отличие от радости 1964 года, это было горе. Они знали, что как только Пол женился, мечта закончилась.
Внутри свадьба была почти комически катастрофической, что делает ее еще более милым для нас сегодня. Брат Пола, Майк Маккартни (МакГир), должен был быть шафером, но его поезд из Ливерпуля сломался, прибыв на час позже. Церемония была отложена, напряжение было высока, и Пол, обычно перфекционист, просто пытался пережить это. Ни один из других Beatles не присутствовал. Это отсутствие говорит о многом. Группа была в середине сессий Get Back (позже Let It Be), и отношения были на низком уровне.
Для нас образы того дня знаковы. Пол в желтом галстуке, Линда в тренче держит Хизер. Они выглядели как пара против всего мира. И во многом так и было. Пресса была враждебной, называя Линду «американской разведенной» и обвиняя ее в «краже» Пола. Фанаты снаружи были опустошены.
Однако, оглядываясь назад с исторической ясностью, мы видим силу в этот дождливый день. Пол женился не ради рекламы, он женился ради выживания. Ему нужен был партнер, который поможет ему справиться с предстоящим расставанием Битлз. Слезы фанатов снаружи смыли образ поп-идола, а мужчина, который вышел из ЗАГСа, был мужем, который написал бы "Может быть, я поражен. "Это было грязное начало того, что станет одним из самых долговечных браков в истории рока, доказав, что идеальная свадьба не делает идеальным браком, а любовь делает.

[Baron111111]

Я из них ни с кем не был знаком.

[Nogood]

Песня Beatle слишком сложная для Джорджа Мартина
Джона «In My Life», записанная 18 октября 1965 года для Rubber Soul, почти закончилась, когда они достигли инструментального брейка.
В середине был 12-ти бар. Джон не хотел филлер. Он хотел что-то «барок-звучащее». "
Джордж Мартин пошел домой и написал клавиатуру под влиянием Баха.
Была одна проблема. Он не мог играть в это в нужном темпе. Вместо того, чтобы упрощать, он спроектировал это. Мартин записал соло на полускорости — медленнее, ниже, управляемо. Когда сыграли на нормальной скорости, выступление подскочило на октаву и удвоилось в темпе. Результат получился яркий, обрезный, почти как клавесин, хотя просто пианино переделывало лентой. Это решило техническую проблему.
Он также придал треку одну из самых отличительных текстур. "Джордж Мартин обладал очень большим музыкальным знаниями и опытом", - сказал Джон. "Он бы придумал удивительные технические вещи. "

[Nogood]

21 февраля 1930 года - родился Аллан Уильямс
Аллан Ричард Уильямс был британским бизнесменом и промоутером, который был первым агентом по бронированию и первым менеджером (во всех, кроме имени) The Beatles. Он лично за рулём фургона (с водителем Lord Woodbine), чтобы отвезти молодую группу в Гамбург, Германия, в 1960 году, где они приобрели жизненно важный опыт шоу-бизнеса,В 1958 году Уильямс арендовал бывшую часовую ма который привел к их поя стерскую по адресу 21 Слейтер-стрит, Ливерпуль, которую он переделал в кофей Место проведения он назвал Жакаранда в честь экзотического вида декоративного цветущего дерева Jacaranda mimosifolia. Жак (как стало известно) открылся в сентябре 1958 года. The Beatles были частыми клиентами: Джон Леннон и Стюарт Сатклифф посещали Ливерпульский художественный колледж поблизости, а Пол Маккартни находился в Ливер Прося о возможности сыграть в клубе, Уильямс вместо этого заставил их поработать над декорированием, а Леннон и Сатклифф нарисовали фреску для женской комнаты. Наконец-то Битлз иногда начинали играть в Jac.В период с мая по август 1960 года Уильямс обеспечил ряд заказов для группы в других местах. Одна из них поддерживала местную стриптизершу по имени Дженис; когда она обнаружила, что Beatles не знакомы с «Цыганским огненным танцем», они вместо этого поддержали ее исполнением мелодии Гарри Лайма. Уильямс дал расширенное интервью в документальном фильме 1982 года The Compleat Beatles, в котором вспоминал подготовку группы к их бронированию в Гамбурге. Он успокаивал Хоуи Кейси, лидера старшей группы, которые уже были установлены в Гамбурге, который предупредил Аллана: «Слушайте, у нас тут в Гамбурге хорошее дело. Но если вы пошлете эту группу бомжей, The Beatles, вы уничтожите ее для всех нас. " В августе 1960 года, когда Пит Бест присоединился к группе в качестве нового барабанщика, Уильямс и The Beatles покинули Ливерпуль в маленьком переполненном фургоне, который впервые доставил их в Га
Он продолжал получать заказы, пока не поссорился с Beatles в 1961 году из-за выплаты 10% комиссионных в последующей поездке в Гамбург. Уильямс больше не имел деловых отношений с группой, и был особенно разочарован тем, что Сатклифф, которого он особенно любил, сказал ему, что группа не будет платить. В 1962 году, прежде чем Брайан Эпштейн стал менеджером группы, он связался с Уильямсом, чтобы убедиться, что контрактные отношения не останутся. Не было никого, но Уильямс прямо сказал Эпштейну: "Не трогай их сраной баржесточкой, они тебя подведут. "
Много лет спустя Уильямс и Битлз говорили друг о друге с любовью, а Маккартни назвал Уильямса в The Beatles Anthology «великого парня».
В 1970-х годах Уильямс организовал первые съезды Beatles в Ливерпуле, и он был многолетним VIP-гостем на ежегодных фестивалях Beatle Week
21 февраля 1930 года - родился Аллан Уильямс
Аллан Ричард Уильямс был британским бизнесменом и промоутером, который был первым агентом по бронированию и первым менеджером (во всех, кроме имени) The Beatles.
Он лично за рулём фургона (с водителем Lord Woodbine), чтобы отвезти молодую группу в Гамбург, Германия, в 1960 году, где они приобрели жизненно важный опыт шоу-бизнеса, который привел к их поя
В 1958 году Уильямс арендовал бывшую часовую мастерскую по адресу 21 Слейтер-стрит, Ливерпуль, которую он переделал в кофей Место проведения он назвал Жакаранда в честь экзотического вида декоративного цветущего дерева Jacaranda mimosifolia. Жак (как стало известно) открылся в сентябре 1958 года.
The Beatles были частыми клиентами: Джон Леннон и Стюарт Сатклифф посещали Ливерпульский художественный колледж поблизости, а Пол Маккартни находился в Ливер Прося о возможности сыграть в клубе, Уильямс вместо этого заставил их поработать над декорированием, а Леннон и Сатклифф нарисовали фреску для женской комнаты. Наконец-то Битлз иногда начинали играть в Jac.
В период с мая по август 1960 года Уильямс обеспечил ряд заказов для группы в других местах. Одна из них поддерживала местную стриптизершу по имени Дженис; когда она обнаружила, что Beatles не знакомы с «Цыганским огненным танцем», они вместо этого поддержали ее исполнением мелодии Гарри Лайма.
Уильямс дал расширенное интервью в документальном фильме 1982 года The Compleat Beatles, в котором вспоминал подготовку группы к их бронированию в Гамбурге. Он успокаивал Хоуи Кейси, лидера старшей группы, которые уже были установлены в Гамбурге, который предупредил Аллана: «Слушайте, у нас тут в Гамбурге хорошее дело. Но если вы пошлете эту группу бомжей, The Beatles, вы уничтожите ее для всех нас. "
В августе 1960 года, когда Пит Бест присоединился к группе в качестве нового барабанщика, Уильямс и The Beatles покинули Ливерпуль в маленьком переполненном фургоне, который впервые доставил их в Га
Он продолжал получать заказы, пока не поссорился с Beatles в 1961 году из-за выплаты 10% комиссионных в последующей поездке в Гамбург. Уильямс больше не имел деловых отношений с группой, и был особенно разочарован тем, что Сатклифф, которого он особенно любил, сказал ему, что группа не будет платить.
В 1962 году, прежде чем Брайан Эпштейн стал менеджером группы, он связался с Уильямсом, чтобы убедиться, что контрактные отношения не останутся. Не было никого, но Уильямс прямо сказал Эпштейну: "Не трогай их сраной баржесточкой, они тебя подведут. "
Много лет спустя Уильямс и Битлз говорили друг о друге с любовью, а Маккартни назвал Уильямса в The Beatles Anthology «великого парня».
В 1970-х годах Уильямс организовал первые съезды Beatles в Ливерпуле, и он был многолетним VIP-гостем на ежегодных фестивалях Beatle Week.